一次传统设计的体验之旅 & 美术原则

1项清单.

  • 开发每个学生的创造潜能

    学院的美术和表演艺术课程开发每个学生的创造潜力, 智力和经验的过程. 一个富有的, 丰富的艺术经验对孩子的全面教育至关重要, 美术系提供视觉艺术课程, 音乐, 跳舞, 和戏剧.

    视觉艺术课程是按顺序设计的, 传统设计元素与线条等美术原则的体验之旅, 形状, 事, color, 比例, 形式与功能, 纹理, 以及空间关系. 学生们被鼓励进行实验,因为他们越来越多地学习绘画技术, 绘画, 版画, 纤维艺术, 雕塑和陶瓷都有自己的节奏. 在低年级, 孩子们会发展成为设计师的技能, 叙述者, 技术人员通过概念讨论来体验视觉艺术, 材料调查, 技巧演示, 以及个人视觉陈述的创造.

12项清单.

  • 幼儿期(PK-K)

    艺术课程侧重于发展精细运动技能以及自我表达. 鼓励孩子们尝试和探索颜色、质地和形状. 在整个早期儿童项目中, 孩子们开始理解颜色, 形状, 大小, 行, 比例, 和模式. 他们发展手/眼协调能力和观察能力. 创造力和工艺是该计划的互补组成部分. 主要重点是发展精细运动技能, 手/眼协调, 学习通过幻想和想象的场景创造性地表达.
  • 1级

    学生学习识别艺术、自然和环境中的图像和符号. 他们还发展出越来越复杂的观察技能,使他们能够表达自己的想法, 感情, 用颜色表示值, form, 以及空间关系. 学生开始与生活素描和基本的人物和肖像技术的工作, 在二维作品中尝试深度. 一年级学生学习分析, 比较, 并对他人的作品和自己的作品进行评判,既能欣赏到自己的审美价值,也能欣赏到不同文化的人的审美价值.
  • 2级

    二年级的学生开始提炼和管理基本的艺术词汇,以进行批判性的分析和判断. 他们开始使用各种媒介进行操作和构建,并使用铅笔提高眼/手的协调性, 刷, 以及各种美术工具.
  • 三年级

    学生探索各种各样的材料, 媒介, 以及与传统绘画相关的技巧. 他们开始专注于构图和设计,并练习观察技巧,如视觉回忆, 堵, 轮廓图, 纹理, 还有手势绘画.
  • 4级

    四年级学生通过识别颜色来展示审美能力, 纹理, 形状, 大小, 行, 比例, 规模, 对称, 纹理, 和模式. 题材可以包括静物, 风景, 体系结构, 具象研究的各个方面, 和肖像. 学生们还会被介绍给著名的艺术家,如莫奈、乔治亚·奥基夫和梵高.
  • 五年级

    到五年级结束时,学生可以识别著名艺术家的风格. 他们研究了哥特式教堂的彩色玻璃窗, 洞穴壁画, 和风格化的人物, 比如威廉·约翰逊的作品. 他们将使用以下材料绘画:石墨铅笔, 彩笔, 钢笔和墨水, 水彩画, 蛋彩画, 丙烯画, 还有工艺粘土.
     
  • 6年级

    六年级的艺术选修课分为以下几个类别:数字艺术, 表演艺术, 以及视觉艺术. 

    Digital and visual art studio classes are designed for individual creativity on project-based work; and appreciation classes cover the history and significance of key genres, 艺术家, 或者是选定学科内的运动.

    数字艺术

    机器人-秋季学期
    2018-2019学年新课程. 机器人专业的学生将学习如何使用各种乐高部件构建和编程乐高Mindstorms EV3机器人, 汽车, 和传感器. 学生们将提高他们解决问题的能力,因为他们努力让他们的机器人执行某些任务,并找到解决现实世界问题的方法. 对机器人俱乐部感兴趣的学生应该选修这门课. 

    数字游戏设计-冬季学期
    数字游戏设计专业的学生将设计、创造、玩和评估各种游戏. 本课程的学生将使用制作工具制作一个棋盘游戏, 编写一个原创的数字游戏, 并使用Makey Makey制作自己的视频游戏控制器. 

    数字艺术-春季学期
    数字艺术专业的学生将使用各种数字工具来创建和编辑照片, audio, 和视频来表达他们的创意. 学生在整个课程中可能使用的工具包括数码相机和摄像机, Pixlr, Camtasia和其他资源. 

    视觉艺术

    开端-艺术探索
    学生将通过研究历史内容以及当代艺术家如何利用过去来构建今天的工作来建立他们的技能和技巧. 使用各种工具, 本课程探讨了从素描和绘画到数字绘画的一系列媒介, 三维设计和街头艺术或城市当代艺术. 学生将了解他们正在使用的工具,以及多种媒介的介绍,以及它们如何相互配合.
  • 7 - 8年级

    七年级和八年级学生的艺术选修课分为以下类别:数字艺术, 表演艺术, 视觉艺术, 和音乐. 学生们在春季通过电子表格对他们的选择进行排名来选择这些课程, 通过电子邮件发送. 所有学生将被安排在三门课程中,每学期一门. 表演艺术课程在学期中为或大或小的合奏表演做准备.

    Digital and visual art studio classes are designed for individual creativity on project-based work; and appreciation classes cover the history and significance of key genres, 艺术家, 或者是选定学科内的运动.

    数字艺术

    计算机编程
    计算机编程专业的学生将使用Alice 3, 三维编程语言, 操纵对象来创建动画游戏和故事. 在课程结束时, 学生将会创作一些故事场景动画和互动游戏. 

    机器人技术——冬季学期

    机器人专业的学生将学习如何使用各种乐高部件构建和编程乐高Mindstorms EV3机器人, 汽车, 和传感器. 学生们将提高他们解决问题的能力,因为他们努力让他们的机器人执行某些任务,并找到解决现实世界问题的方法. 对机器人俱乐部感兴趣的学生应该选修这门课. 

    艺术 & 机器人
    文科生 & 机器人将结合工艺材料和蜂鸟机器人套件来创造一个独特的机器人,他们将通过编程传感器来动画, 汽车, 伺服系统, 和发光二级管. 学生还将使用各种数字工具来帮助他们头脑风暴和设计机器人的组件.

    你的数字自我的创造者和管理者
    本课程的学生将学习各种社交媒体的历史背景, 创建适合在线发布的真实内容, 策划在线内容,鼓励终身学习. 学生将制作视频, 信息图, 模因, 博客文章, 以及其他数字工作, 以及根据自己的兴趣和激情创建一个数字资源的集合.

    视觉艺术

    中级-艺术探索
    基于技能和技术建设与各种工具. 参考历史内容和当代艺术创作者如何使用过去来构建今天的工作. 本课程探讨了从素描和绘画到数字绘画的一系列媒介, 三维设计和街头艺术或城市当代艺术. 学生将了解他们正在使用的工具,以及多种媒介的介绍,以及它们如何相互配合.

    用非传统材料制作作品
    本课程的重点是收集对象,使雕塑/3-D设计作品来自原始和当代的工作. 检查雕塑的形式, 解决问题, 以下建筑师的建筑形式影响了学生的创作:安东尼奥·高迪, 弗兰克·盖里, 路易丝Nevelson, 吉恩·杜布菲, 约瑟夫·博伊斯, 罗伯特·劳森伯格.

    城市当代艺术和现物艺术
    该课程考察了以下局外人艺术家或非主流艺术家的观点和工作,他们是自学成才的,因此没有经过正式培训:桑顿·戴尔, 和冬青, 比尔Traylor, 和玛吉·吉尔. 在这种类型的艺术中,在环境中找到的颜料和物体被组合在一起,以表达艺术家的信息.

    陶瓷:手工制作
    Projects in this class include: research and create an African mask employing soft and hard slab construction techniques; create an aquatic animal of your choice by utilizing pinching techniques; craft a “replica” of an ancient Grecian vessel using the 线圈 method and sgraffito decorating; and combine all introduced techniques and create a “personal” art piece as a final project.

    陶瓷:抛轮
    学生们将把他们的工作室工作集中在车轮上. 单元包括:基本投掷技术的介绍(中心, 输入, 开放, 提高, and form); rudimentary thrown vessels will be created focusing on 比例 and wall thickness; a variety of glazing applications will be introduced (dip, 倒, 小道, 刷, 染色, and spray); and composite pieces will be presented toward the end of the trimester (lids, 处理, 和滔滔不绝的说). 八年级学生优先报名. 
  • 9年级

    两个序列, 一个是绘画,另一个是陶瓷, 对九年级学生开放吗. 学生可以选择三个学期的顺序, 或者他们可以选择两个学科的三个学期课程. 除了, 基础课程, 先进的, 专业摄影提供全年序列. 在图纸/绘画, 向学生们介绍传统, 理论概念, 以及绘画的基本技术技能,这将有助于实现每个独特个体的创造性和表现力潜力. 本课程假定没有先验知识或绘画经验,并在其方法上完全是经验的. 因为绘画被看作是绘画过程的延伸, 对颜色的探索紧随其后,并邀请学生实验水彩和蛋彩画颜料介质.
     
    陶瓷入门是一门实践课程,学生将学习各种上釉技术和陶瓷手工制作技术, 包括捏, 线圈, 和板. 在本课程中,掷轮是在有限的基础上介绍的.
  • 10年级

    10年级学生可以选择陶瓷II:基础或陶瓷III:手工制作. 这两门课程都扩展了手工建造和轮抛陶瓷的基本知识和技能. 学生们学习窑炉是如何堆积和烧制的. 该课程还提供了设计的元素和原则的进一步发展, 艺术家知识, 艺术遗产. 手工建筑, 各种工具包括粘土挤出机, 石膏模具, 热枪, 喷砂机. 滑/釉应用包括浸,倒,拖,喷. 釉料烧成将包括高火气还原、低火电氧化和Raku.
     
    在10年级的绘画/绘画中,学生转向写生,自画像和有限的人物作品. 该课程的绘画方面探讨了抽象表现主义的艺术风格, 哪一种的特点是情绪强烈, 自发性, 以及独特的色彩和质感. 学生们用水彩作画, 丙烯画, 画布上的油画/混合介质, 和/或论文完成几个已完成的作品.
  • 11年级

    陶瓷专业的学生会详细记录关于可能的设计的想法和想法, 釉的组合, 和技术. 在高级课程中, 学生应该根据自己对自然或人类环境的书面和绘画描述来创作艺术作品. 他们发展了必要的技能,在陶工的轮子上试验功能和非功能格式. 更多的重点放在成品的形式和功能上. 学生们将创作诸如茶壶之类的复合作品. 他们还将被要求把容器扔到轮子上,然后把它们从轮子上改下来.
     
    绘画/绘画:古典探索与传统具象绘画和绘画相关的材料和技术的范围. 它考察的影响和血统追溯到文艺复兴盛期的古典传统, 从列奥纳多的典范作品开始, 米开朗基罗, 拉斐尔, 和丢勒, 其次是伦勃朗的作品, 安格尔, 马奈, 德加和萨金特. 本课程从分析绘画练习开始,培养学生的理解能力, 技能, 而“眼睛”是精通的必要条件, 准确的, 和严格的绘图. 木炭介质, 石墨铅笔, 粉笔, 粉蜡笔, 印度墨水, 水彩, 蛋彩画, 丙烯画, 油被广泛使用.
  • 12年级

    基于他们在11年级陶艺课程中获得的技能, 高级陶瓷专业的学生将了解粘土的功能在整个人类历史上是如何变化的,以及这些变化发生的原因. 本课程鼓励发现和发展个人形象,并将这些形象与学生的粘土作品相结合. 该课程将培养基于复杂技术和成熟审美方向的连贯工作的发展.
该计划以维克多·洛温菲尔德的许多哲学见解和教义为框架, 劳拉·查普曼和基于项目的学习.

3人名单.

  • 莫莉 Kraybill的照片

    莫莉 Kraybill 

    初中美术教师
  • 大卫·拉洛米亚的照片

    大卫 LaLomia 

    陶艺教师,系主任
    412-741-2230 x 3356
  • 凯瑟琳·梅森摄

    凯瑟琳 梅森 

    SS和MS美术老师